E-e

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E-ZINE

Contracción de Electronic Magazine. Un e-zine es genéricamente una revista publicada en Internet. Una e-zine (o ezine) es un concepto más especializado que se utiliza para pequeñas revistas y boletines. Algunos grupos de redes sociales pueden utilizar los términos cyberzine o hyperzine para referirse a recursos de distribución electrónica. Generalmente admiten suscripción.

EARTHSHIPS / http://www.earthship.org

EARTHSHIPS

Esta palabra inglesa (cuya traducción sería «nave de tierra») define la edificación de casas ecológicas elaboradas a base de materiales de desecho: botellas, latas de aluminio y neumáticos, entre otros. El concepto de este tipo de vivienda parte de un espíritu de reciclaje combinado con la utilización de energías renovables, con lo que se pretende además de hacerlas muy económicas, darle una ayuda a descontaminar y disminuir el impacto al medio ambiente y permitir su integración poco contaminante al mismo. El «Earthship» es un modelo arquitectónico de vivienda autónoma desarrollado desde hace más de treinta años a partir de los trabajos originales del arquitecto estadounidense Michael Reynolds.

EBORARIA

Es el arte de trabajar el marfil.

EBRU

Una técnica de pintura tradicional muy popular en Turquía, consiste en dibujar sobre una superficie líquida. Con pintura que flota en el agua y una mano hábil para moldear cada color en cuestión de segundos se forman las imágenes de un caballo, una rosa o un camello en el desierto.

ECLECTICISMO

-En Arte, corriente estética que admira las obras maestras de todos los tiempos y estilos. 2. Sincretismo, mezcla de estilos y modos.
-Doctrina que consiste en escoger de un cuerpo de doctrinas aquellos aspectos más favorables.

ECLÍPTICA

Es el plano sobre el que se mueven losplanetas en su revolución alrededor del Sol y aparentemente, el Sol y los demas planetas alrededor de la Tierra.

EDAD MEDIA

Es un término usado comúnmente para designar el período de la historia europea comprendida entre la Caída del Imperio Romano y mediados del siglo XV. Las fechas precisas del inicio, auge y término de la Edad Media son más o menos arbitrarios de acuerdo al punto de vista aplicado.

EDICIÓN

Tirada determinada de una publicación. También se denomina así el proceso de corregir un material promocional antes de uso; por ejemplo, una grabación antes de una emisión por radio o televisión.

EFECTISMO

Afán de un artista por producir o cuasar gran efecto o de impresionar vivamente al espectador por medio de la concepción de su obra.

EFECTO ESTROBOSCÓPICO

(F)- Se denomina efecto estroboscópico al efecto visual que produce el iluminar intermitentemente un objeto que gira. ¿Os habéis preguntado alguna vez por qué, a veces, en las películas de vaqueros los radios de las ruedas de las carretas giran en sentido contrario al de la marcha? La película que vemos es una versión muestreada (24 imágenes por segundo) de la escena continua que realmente se está produciendo; dependiendo de la velocidad angular de las ruedas de la carreta, esa frecuencia de
muestreo puede ser suficiente para registrar el movimiento correcto de los radios o no.

EFECTO SABATIER

(F)- Es el producido por una imagen negativa y una positiva caracterizadas por una línea definida, denominada Mackie, que siluetea al sujeto. Se logra volviendo a exponer la película o el papel a la luz estando todavía en el revelado. Las imágenes en color hechas con este efecto muestran colores vivos y no naturales.

ÉGLOMISÉ (Técnica de dibujo en vidrio)

La palabra no tiene traducción al español. Es un término que se usa para describir la aplicación de la hoja de oro sobre un vidrio con un adhesivo de gelatina.

Los diseños se pueden dibujar / rayar en la hoja de oro con una aguja fina que crea minuciosos detalles. El lado del dibujo es el reverso, ya que la imagen final se ve a través del cristal, en sentido contrario.

Se cree que la técnica de Verre Églomisé tiene miles de años de antigüedad, pero su apogeo se produjo en el siglo XVIII cuando el decorador francés Jean-Baptiste Glomy (1711–1786) asesor parisino de los Reyes Luis XV y Luis XVI, fue el responsable de su renacimiento y, en consecuencia, su nombre se convirtió en sinónimo del procedimiento decorativo. Églomisé.

A principios del siglo XX, el proceso comenzó a ser utilizado a pesar de su fragilidad, en carteles de tiendas, hechas de letras de oro sobre fondo negro. Durante la década de 1930, el proceso se repite en los muebles de estilo Art Deco .

EJE PUBLICITARIO

Esencia del mensaje que queremos transmitir para conseguir el posicionamiento de la marca. El posicionamiento no debe cambiar a corto plazo, aunque con el tiempo, y para adaptarse a los cambios de gustos o entorno, se puede llevar a cabo un reposicionamiento de marca.

EMBLEMA

Entre los siglos xv y xviii Figura o conjunto de figuras que representan de un modo simbólico las actividades, cualidades o ideales de una persona o sociedad o profesión. Provienen de los emblemas creados en los siglos XV y XVI y que dan lugar a lo que llaman «literatura emblemática» una mezcla de imágenes simbólicas generalmente enmarcadas y que contienen una leyenda o aforismo que junto con la imagen completan la narración. Un ejemplo interesante de esta literatura emblemática en España, lo podemos encontrar en el patio de la Universidad de Salamanca. Conocido como «Los Siete Emblemas de la Universidad de Salamanca» está atribuidos al pensador cordobés Fernán Pérez de la Oliva, y aun hoy se sigue discutiendo su verdadero significado.

EMBOCADURA

Marco por el que se entra. En los teatros, marco por cuyo hueco se ve la escena cuando el telón se alza y que puede ser doble. El segundo marco suele ser de amplitud regulable.

EMOTICÓN

Capricho tipográfico que consiste en reproducir con letras caras con distintas expresiones. Utilizado en el correo electrónico para dar un sentido al mensaje.

ENCARNADO

Color que intenta imitar el color de la piel humana , sus tonalidades permiten determinar la época o la escuela pictórica.

ENCARTE

Material publicitario que se inserta en las páginas de otro impreso, generalmente una revista, ya sea grapándolo o suelto.

ENCAÚSTICA

Técnica pictórica, que tuvo gran desarrollo en Grecia y en Roma durante la Antigüedad, consiste en pintar con colores disueltos en cera de abejas y aplicarlos en caliente. La cera resulta una base estable para el color: no amarillea ni se oxida, tampoco se contrae, es poco sensible al agua y resistente a los ácidos. Para la aplicación de los colores se utiliza, además del pincel, los cauterios (láminas de bronce para extender el color) y espátulas. La cera se calienta sobre braseros o estufillas y se aplica mezclada con el color en estado fluido y caliente. Esta operación exige una gran habilidad en el manejo de la materia. Además de aplicarse sobre muros, esta técnica se utiliza sobre objetos y tablas, especialmente en Egipto, donde se han conservado sarcófagos decorados de esta manera.

ENCÍCLICA

Según su etimología, una encíclica (del griego egkyklios, significando kyklos círculo) no es nada más que una carta circular. En los tiempos modernos, el uso ha limitado el término casi exclusivamente a ciertos documentos papales que difieren en su forma técnica del nombre ordinario de Bulas o Breves, y que en su sobrescrito están explícitamente dirigidas a los patriarcas, primados, arzobispos, y obispos de la Iglesia Universal en comunión con la Sede Apostólica.

ENTABLAMENTO

Superestructura que descansa horizontal sobre las columnas en la arquitectura clásica.  Se divide en tres partes: el arquitrabe (parte inferior del entablamento de un edificio, que descansa directamente sobre el capitel de las columnas); el friso (parte decorativa); y la cornisa (elemento voladizo que remata o corona la parte superior de un edificio).  Cada una de las órdenes tiene su entablamento apropiado, del cual, la altura general y las subdivisiones son reguladas por una escala de proporción derivada del diámetro de la columna.

ENTARTETE KUNST / Exposición de Arte Degenerado

Largas colas para entrar en la exposición.

ENTARTETE KUNST Exposición de Arte Degenerado (Entartete Kunst) celebrada en Berlín, cuya inauguración tuvo lugar el 19 de julio de 1937 y corrió a cargo del presidente de la Cámara del Reich para las Artes Plásticas. En ella se presentaron cerca de 650 pinturas, esculturas y dibujos pertenecientes a museos y colecciones alemanas, seleccionadas entre más de 16.000 obras, con el objeto de ridiculizar el arte de vanguardia. Paralelamente a esta exposición, el régimen organizó una exposición de arte oficial, la Grosse Deutsche Kunstausstellug (Exposición del Gran Arte Alemán), cuya inauguración fue presidida por el propio Adolf Hitler. Paradójicamente, en contra de las intenciones de los organizadores de ambas, la primera recibió dos millones de visitantes, frente a los apenas medio millón de la segunda.
En la primavera de 1938, mientras Entartete Kunst (Arte degenerado) se exhibía en Berlín, el mariscal Goering propuso a Hitler la venta del arte degenerado en el exterior. El führer accedió a la venta de las obras de arte confiscadas en los mejores museos y colecciones privadas de Alemania. La colección de arte degenerado que los nazis pusieron a la venta contenía piezas de los mejores artistas alemanes del momento, además de obras de Vincent Van Gogh, Paul Gauguin, Pablo Picasso, Max Ernst, Modigliani y Marc Chagall. La cifra total alcanzada tras la subasta fue de 115.000 dólares de la época, un monto ridículo incluso para aquellos años.
Ver el catálogo completo de esta histórica exposición. (Falta la portada)

ENTRAMADO CASTELLANO

Técnica arquitectónica que tienen su origen en el siglo XIV y, por ciertos rasgos de las más antiguas, se ha llegado a la conclusión de que pudieran tener una ascendencia musulmana. Esta solución arquitectónica supone un notable avance en las formas constructivas por cuanto implican un conocimiento, en buena medida intuitivo, de cargas y esfuerzos que van a ser resistidos por elementos concretos, pudiéndose llegar sin problemas hasta alturas de cinco y seis plantas. Cuando el entramado arranca desde el nivel del suelo, se pueden realizar vuelos y galerías retranqueadas, así como soportales, bien con soportes de madera o columnas de piedra, pues la carga de estos muros es inferior a los tradicionales de mampostería. Estas construcciones constan de una estructura portante de madera, tosca o trabajada en bellas escuadrias, que se manifiesta exteriormente en sus fachadas en una serie de montantes verticales y piezas en diagonal o en forma de cruz de San Andrés para arriostrar el conjunto. Estos montantes aparecen rematados en cada piso por las carreras o vigas sobre las que apoya la viguería del forjado, cuyas cabezas quedan igualmente vistas. Encima de éstas se dispone otra viga o durmiente que sirve de enlace con los montantes y diagonales de la planta superior, con lo que se obtiene un cerramiento ligero y de menor espesor sin perdida de solidez. Es primordial el empleo de estos dos soportes horizontales —carrera y durmiente—como correctores de la viguería del piso; así se evita que el suelo se ondule por el peso desigual de cada viga, como puede observar se en muchas de las casas con entramado. La viguería suele ser de rollizos (maderos redondos y sin labrar, de poco diámetro), mal escuadrados y con una separación de 20 a 40 cm.

ENTREMÉS

Uno de los antecesores de la ópera. Solía ser de carácter cómico y estaba formado por bailes, cantos y diálogos. Se interpretaba al comienzo, en le medio o al final de las obras teatrales. Subgénero netamente español.

EPIGRAFÍA

(DRAE) Ciencia cuyo objeto es conocer e interpretar las inscripciones.

EPÍGONO

El que sigue las huellas de otro en materia artística, filosófica o científica

EQUINO

Parte del capitel dórico de forma abultada que se sitúa entre el ábaco y el fuste.

ESCENOGRAFÍA

La skênographia es, para los griegos, el arte de adornar el teatro y el decorado pictórico que resulta de esta técnica. En el Renacimiento la escenografía es la técnica que se utiliza para dibujar y pintar un telón de fondo en perspectiva. En el sentido moderno, es la ciencia y el método del escenario y del espacio teatral. Es también, por metonimia, el decorado mismo que resulta del trabajo del escenógrafo. En la actualidad la palabra se impone cada vez más reemplazando a decorado, para superar la noción de ornamentación y de envoltura de esta última. Ahora la escenografía concibe su función no ya como ilustración ideal y unívoca del texto dramático, sino como dispositivo propicio para iluminar (no ya para ilustrar) el texto y la acción humana, para figurar una situación de enunciación (no ya un lugar fijo), y para situar el sentido de la puesta en escena en el intercambio entre un espacio y un texto. El escenógrafo en otros tiempos personaje sin brillo, encargado sólo de pintar los telones de fondo para gloria del actor y del director, toma conciencia de su autonomía y de su contribución original a la realización del espectáculo. Tiene en consideración marcos cada vez más grandes: la escena y su configuración, la relación escena-sala, la inscripción de la sala en el edificio teatral o en el lugar social, el acceso próximo a la zona de representación y al edificio teatral.

ESCOCIA

Moldura ornamental del muro cuya sección es más de medio círculo hacia el interior.

ESCORZO

Representación en profundidad, respecto al plano vertical del cuadro o figura.

ESCUELA

Cierta clasificación de la pintura clásica en función de su origen geográfico. El modo, método, estilo ó gusto peculiar que cada nación, cada provincia ó lugar, y cada artista emplea en la ejecución de sus obras, según su modo de considerar a la naturaleza. La diversidad de estos modos ha dado origen á varias escuelas de pintura, de las cuales las principales son, la escuela italiana, la española, la flamenca, y la francesa. Cada una de estas se divide en otras particulares que conservando el carácter fundamental de la general a la que pertenecen, difieren en ciertos accidentes que las distinguen notablemente. La escuela italiana se divide en escuela veneciana, romana, florentina, y bolonñesa; la española comprende las escuelas sevillana, valenciana, castellana o madrileña, etc., y finalmente, cada una de estas se subdivide en otras según el estilo de cada pintor, y así se dice escuela de Rafael, de Miguel Ángel, de Murillo, etc. Los principales maestros que pueden mirarse como fundadores de estas escuelas son, de la veneciana, Juan Bellini; de la romana Pedro Vanucci, llamado el Perugino; de la florentina, Domingo del Giirlandajo; y de la boloñesa Anibal Carracho. Los fundadores de las escuelas españolas son, Murillo y Velázquez, de la sevillana; Juan de Juanes, de la valenciana. La escuela flamenca está menos subdividida, porque en lo general ofrece menos diferencia de estilos, pero cuenta entre los maestros que mas han contribuido a su brillo y engrandecimiento, al inmortal Rubens, Van Dyck, Gaspar de Crayer, los dos Teniers, Rembrandt, y Gerardo Dow. La escuela francesa debe su origen a la florentina primitiva, corregida después por Leonardo de Vinci, y por Rosso, llamado el Primatice pero su verdadero fundador fue Juan Cousin, y entre los artistas eminentes que más contribuyeron a dar a ésta escuela el lustre y la perfección de que actualmente goza, deben contarse como principales, Eustaquio Lesueur; Carlos Lebrun; Pedro Mignara- Alfonso Dufresnoy, el maestro de éstos Nicolás Poussin; José Vien; su inmortal discípulo Jacobo Luis David; José Fernet; Juan Bautista Greuze, etc. La misma distinción artística de escuelas se hace respectivamente en escultura, arquitectura. y grabado.

ESFUMATO

Difuminado de contornos en pintura característica de Leonardo da Vinci.

ESGRAFIADO

Esgrafiado(Cerámica) Decoración que se lleva a cabo sobre piezas crudas, engobadas y todavía húmedas, raspando sobre el engobe determinados diseños y dejando al descubierto el color de la arcilla del cuerpo de la pieza. También se lo conoce como sgraffito.

(Construcción) Es una técnica ornamental arquitectónica que en España es de origen mudéjar aunque su uso es milenario y conocido por etruscos y egipcios. Esta técnica decorativa mural, consiste en enlucir en dos tiempos, primero se aplica una capa de mortero que puede estar teñido de algún color. Una vez seco se aplica una segunda capa con otro color y antes de que esta seque, sobre esta superficie lisa, enlucida y fresca aún, se raspa o levanta la primera capa del enlucido, de acuerdo con un dibujo previo, consiguiendo de esta forma, el contraste entre tonalidades diferentes. El dibujo se aplica mediante una plantilla de estarcido y se va acometiendo el muro, no de una vez, si no por pequeñas áreas de aproximadamente un metro cuadrado.
Segovia es un magnífico y profuso ejemplo de esta técnica decorativa que es una de las señas de identidad de la ciudad.

ESLOGAN

(Slogan).- Término de origen inglés que es utilizado para recordar una marca o un producto, por medio de una frase de fácil memorización, en los mensajes publicitarios.
La palabra «eslogan» viene del celta «slaugh » (guerra) y «gheun » (grito), o sea «grito de guerra».

ESPADA

Arma blanca larga habitualmente de doble filo y hoja recta.

ESPADÍN

Espada de hoja muy fina y ligera, destinada a un uso decorativo.

ESTARCIDO (Sténcil)

estarcido. stencil

Sea cual fuere el estilo decorativo que vamos a utilizar, esta técnica es una de las más fáciles y económicas formas de decorar cualquier superficie plana. Consiste en estampar sobre una superficie el dibujo que queda en el hueco de una plantilla perforada (trepa), pasando sobre ella un pincel o trapo empapados en pintura; se emplea principalmente como técnica decorativa.
El estarcido es una técnica primitiva y extendida universalmente. El más antiguo que se conoce se encuentra en España, donde se ha localizado una panel de manos con una antigüedad de 66.000 años

ESTELA

Del lat. stela y del gr. sttÂle. Arqueológicamente se llama a todo monumento que se erige sobre el suelo en forma de lápida, pedestal o cipo. En la primitiva etimología griega se considera a toda columna o piedra colocada verticalmente. En sentido restringido se aplicaba a las losas funerarias hincadas junto a las tumbas.

ESTEREOSCOPIO

(F) Instrumento compuesto por dos lentes montadas a una distancia equivalente a la de los ojos, utilizado para obtener la visi?n tres dimensiones del terreno, a partir de un par de fotografias de la misma zona, tomadas desde dos ?ulos distintos con zona de superposici?

ESTEREOTIPIA

En artes gráficas, procedimiento para reproducir una composición tipográfica, que consiste en oprimir contra los tipos un cartón especial o una lámina de otra materia que sirve de molde para vaciar el metal fundido que sustituye al de la composición. Cronológicamente es un paso de transición entre la tipografía con tipos de plomo y el sistema ofset.
La estereotipia comprende dos tipos de operaciones: la toma del molde y la fundición del clisé. La primera es un verdadero estampado hecho sobre las páginas compuestas por el impresor. Una vez las formas en poder del estereotipador se colocan en bastidores especiales y se las golpea para que todas las letras lleguen a una altura uniforme, después de lo cual se las baña con aceite y se las recubre con un flan. Este flan está compuesto de varias hojas de papel pegadas con una composición de creta pulverizada y pasta. Entonces constituye una especie de cartón delgado, húmedo aún y muy flexible que se coloca sobre la forma y batánea sobre el ojo del carácter a golpes de regulares de cepillo. Así aplicado el flan se refuerza y espesa con sucesivas aplicaciones hasta que haya adquirido la solidez necesaria para constituir una matriz, que se desprende de las letras después de haber secado las formas bajo una prensa calentada.
Hecha la matriz, se coloca entre las dos planchas de fundición de un molde. El espesor del clisé se determina por dos escuadras entre las cuales se vierte la materia de fusión. Esta materia compuesta de 80% de plomo y 20% de antimonio, va a llenar los huecos del flan y reproduce íntegramente el carácter de la página compuesta en caracteres móviles o mediante la linotipia. Una vez enfriada la materia se ponen al descubierto los blancos y se rectifican los biseles de los cuatro lados de la página. En los periódicos rotativos, los clisés debían fundirse en un flan colocado sobre un molde cilíndrico cuyas secciones reproducen la circunferencia del cilindro de la rotativa.

ESTILO TIPOGRÁFICO INTERNACIONAL

Estilo tipográfico internacionalEl «Estilo tipográfico internacional» (International Typographic Style), también conocido como «Estilo suizo» (Swiss Style), es un estilo de diseño gráfico que surgió en Rusia, los Países Bajos y Alemania en la década de 1920 y fue desarrollado por diseñadores en Suiza durante los años 50. Ha tenido una profunda influencia en el diseño gráfico como parte del movimiento modernista, afectando a muchos campos relacionados con el diseño, incluyendo la arquitectura y el arte. Enfatiza la limpieza, la legibilidad y la objetividad. Las características distintivas del estilo son los diseños asimétricos, el uso de una cuadrícula y los tipos de letra sans-serif como la Univers o Hevética. El estilo también se asocia con una preferencia por la fotografía en lugar de ilustraciones o dibujos. Muchos de los primeros trabajos de Estilo tipográfico internacional incluyeron la tipografía como un elemento de diseño principal,  es por esto que se nombra el estilo. Las influencias de este movimiento gráfico aún se pueden ver en la estrategia y la teoría de diseño a día de hoy.
+ info en ENCICLOGRÁFICA

ESTOFADO

Técnica consistente en raspar el color aplicado sobre superficies previamente dorada haciendo dibujos de modo que aparezca el oro situado debajo.

ESTUCO

Masa compuesta de cal apagada, creta o tiza, agua cola, y mármol blanco pulverizado; la cual pulida y colorida según conviene, se emplea en arquitectura para revestimientos y adornos, imitando el jaspe o el mármol. También se da el nombre de estuco a la argamasa hecha de cal y arena dulcificada, sobre la cual, extendida en la pared, ó en cualquiera otra superficie, se pinta al fresco.

ESTÉTICA

Alejandro Baumgarten (1714-1762), es el creador del concepto y del vocablo estética. Baumgarten divide la teoría del conocimiento que para él precede a la metafísica en dos partes: la estética que es la teoría del conocimiento sensible y la lógica que es la teoría del conocimiento racional. Ahora bien, a la estética pertenece la teoría de la belleza la filosofía poética, puesto que la belleza es la plenitud de la representación sensible, la «perfección del fenómeno». Mientras que la lógica se ocupa de las representaciones claras y distintas, el objeto de la estética son las representaciones claras pero no distintas; sin embargo, cuando estas representaciones se expresan o consideran poéticamente,. su falta de nitidez no constituye motivo de inferioridad porque les confiere una Perfección diversa puramente sensible en la que consiste la belleza. Baumgarten llega a este reconocimiento del valor del dato sensible como perfección fenoménica o estética en virtud de su principio de que la razón debe dominar, pero y destruir, las facultades inferiores; por consiguiente, cuando aborda lo sensible en cuanto tal no lo reduce por ello necesariamente a concepto, es decir, ,conocimiento claro y distinto (como sucede en la lógica), sino que puede legitimarlo y perfeccionarlo en su naturaleza sensible volviéndolo de ese modo bello. La Aesthetica (1750) de Baumgarten representa una etapa importante en el desarrollo del pensamiento moderno sobre el arte.

ETNOCENTRISMO

ES la tendencia emocional a colocar la propia cultura, los valores y las ideas en el centro, o como la «norma», y para evaluar otras culturas, ideas y valores de acuerdo con cuánto se desvían de la norma etnocéntrica. Este enfoque de la cultura se basa en los modelos evolutivos arcaicos que producen las órdenes jerárquicas basadas en una norma lineal por el que todas las culturas son medidos y evaluados. .

EX-LIBRIS

Emblema que algunos poseedores de libros ponen en su interior para distinguirlos. Tradicionalmente tiene una construcción fija, que consta de: la frase latina Ex-libris, que significa «es libro de», un dibujo alegórico y el nombre del propietario. Ocasionalmente incluye también un lema. Se imprimen en papel engomado de formato pequeño (5x8cm.) y se pega en la página de cortesía del libro.

EXENTO

Elemento aislado, no adosado al muro. En escultura cuando la pieza está aislada y puede verse desde todos los ángulos, se lama «de bulto redondo».

EXPRESIONISMO

Movimiento artístico, cuyos inicios se suelen situar a finales del siglo XIX y perduró hasta entrada la década de 1920. Su precursor fue Van Gogh. Los expresionistas intentan reflejar sus emociones y vivencias interiores antes que reproducir la realidad. La angustia e incertidumbre, provocada por los cambios de la sociedad contemporánea, las expresan de modo brusco, con deformaciones violentas e intenso cromatismo.

EXPRESIONISMO ABSTRACTO

Arte abstracto no figurativo y no geométrico. Pone de relieve el acto físico de pintar, como en las obras del armenio Arshile Gorky (1905-1948) y Jackson Pollock (1912-1956).

EXÉGESIS

Translación de una forma artística a otro medio.
La etimología de exégesis nos lleva a la lengua griega: exḗgēsis es un vocablo que se traduce como “relato”. El término alude a una disquisición, una dilucidación o una explicación.

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